#NHIFF2022#VisionsduRéel2021SpecialMention借由一系列静态影像塑造了没有运动和人类的末世景观，阻隔了人迹的自然恢复了其本来的面孔——平和且沉静，巨大的虚空不可避免地被铭刻在由Covid所传播的反乌托邦想象中，亦可被视为后人类理论的几种面向之一。
78/100#VisionsduRéel2021#11带着悲悯重访人类痕迹
花活太多且无有效连接破坏了概念上的纯粹性
#IDF2023刚开始疑惑，再愤怒（我为了这个放弃了开幕片维姆文德斯？rnm退钱），然后不知为何看进去了，被带入了一种介于冥想和辩论之间的虚空状态，再然后眼前脑中闪过了卡夫卡、阿克曼和庵野秀明的影子，想要抓住这些工整精致的摄影师作品集PPT里的线索，当风扇成螺旋卷搅碎一屏水晶碎片时甚至爆发出了一声四星惊叹，而长久静默后出现的布莱希特又把仿佛漂浮宇宙的废土都市带回地面。出门第一件事先查导演和柏林学派有没有关系（对不起）这是一个我无法形容也无法判断自己前后多次变化的感受的东西，总的来说很有趣，有过“放在美术馆或许更合适”的时刻，也有过“这样原来也可以作一种电影表达”的时刻。
别拍ppt电影了我求求你们！thegreatvoid形容的就是坐牢般的观影体验吧！
能不能不要学赞美虚无
很好睡但结构很清楚
#IDF（报告厅音效太雷。
不知道导演咋想的，专门p视频把行人汽车去掉，后人类时代谁给你把那些建筑街道保存的干干净净的？还不如看看404abandoned拍的真实废墟。疫情期间的片段都比前半部分的好莱坞摄影展有力，或者去拍拍底特律之类空心化的城市也行。除了风扇、闪烁的城市和屋顶孤独的灯光外没什么记忆点。影展官方选片的时候不考虑音效呈现么…都专门把人家声音设计请来做映后了，怎么想的。
老派（可能还是回归了某种精致和宏大
「上海四月」作为一种形容词。
#NewHorizonsIFF22nd#8+
IDF杭州我称它为感官纪录片吧，从开始的声音剥夺，消除了几乎所有的“人迹”和城市声音，持续长达10分钟以上。其间极远处些许汽车声、若有似无，一度怀疑是片中还是来自放映机。观看本片需要耐下心来，先与影片的节奏同频，“忍受”它的感官剥夺，才能在后续的慢慢恢复中感受它的好来。导演的每一步剪辑都有明确的设计意图。长时间的黑屏开启的霓虹灯舞蹈和逐渐加速的风扇与海量影像矩阵的交叠展现动画的质感，赋予物以灵魂。在消弭了人类的痕迹之后，金，木、水、火、土，自然万物被放置在同等的维度，继而超越人。依然是“去人类中心”、“消极”的呈现。
IDF2023的片名叫《遗迹》
#2023IDF人类消失后土火水木金的影像内在秩序导演估计是玄学爱好者
2023IDF#关于人类遗址的幽灵生态学考察
ppt电影映后冷笑话一则：这个片子叫greatvoid，那去看片的观众岂不都在avoid？
紀錄片❎藝術電影✅西湖IDF的糟糕放映（特指音量過大）讓這部影片的音響呈現完全背離了本片聲音創作者的意圖。
给4星可能是因为，由于我几乎是无意识地选择特写，所以非常需要他人的大景别来反观自身，或是借此获得更大的视角。喜欢导演在影像“表面”制造的轻微波动，想起索科洛夫，但它演化得比索科洛夫更细腻。皮肤的轻颤，地表的痉挛。（可惜不是5.1的立体声😢）特地记一下电扇飞旋，将一切“搅”为像素的那一段（但之后又无聊了起来）。
4.5
