古老的印度神话与现实世界的碰撞可用来表现爱情、命运所带来的普遍意义。用两者的结合去做传统与现代的无缝衔接，倒是适用于这个故事。随着叙事的展开，这种精心编排的距离感缩小了。不过，剧作还是有点问题，序幕部分可说是剧透，让第二幕对必然发生的事抱有期待了。
#鹿特丹#主竞赛。印度佛教电影，虽然这么说，故事却一点不魔幻和神叨，完全嫁接在一个现代学校教育和情感故事里，讲述方式非常现代。演员颜值十分养眼！摄影课教学生不是学习景深构图技巧，而是打开感官感受世界。冥冥之中命运驱使，主人公人生进程默默按既定推移，转折之处邂逅神灵。呼吸之间巫山云雨，云之信使，用心感受自然的神秘主义。Breathisthebridge.
比预想得好，也比KafkaforKids那种简单的拼贴强
#IFFR51#TigerCompetition。勉强及格，其实完全是个印度高端教会寄宿学校里发生的青春恋爱片，但是加上印度神话元素（以及唱段）就能进金虎竞赛了！这不叫东方主义啥叫东方主义（前半段还行，后半段就让人失去耐心了）……有不少惊悚片视听语言（但完全不是个惊悚片），也不知道是导演故意的还是导演不太会拍……整体节奏冗长，充斥着不必要的闪回和重复，可以轻松再剪掉半小时……
7。#iffr_2022#「梵剧」爱情片的别样演绎，鹿特丹非常喜欢这类有context的片子。
#LFF22DVL/3.5节奏有点笨重如果能调整一下或许会更好。像罗朱的故事架构，东方文化神秘感的穿插加强了一定的层次感，总的来说还是可以的。
#IFFR20223.5/5ancient&modern,transcendentalism&realism.Words,words,words,wordsdestroyeverything!导演兼编剧、联合摄影、联合剪辑、制作设计，他还需要一个好的联合编剧，修改一些硬加buff之处和干瘪的现代台词。一个并不复杂的故事能spectacular的讲到148分钟，也是本事。森林和水（包括雨）对transcendental很重要。本片传统表演部分亦是精华，有单独的指导和服装设计，这种摄影和叙事风格别人也可以有，但这样两千多年的传统文化独一无二，饰演Storyteller的KapilaVenu是印度库提雅坦梵剧的大家，虽表现机会不多，但足够令人印象深刻，值得一看。
神话演绎的讲述方式来代入校园爱情故事，罗摩是自己，悉多是灵魂，拉瓦那是会偷走灵魂的幻想，而哈努曼是呼吸。哈努曼帮助男孩进入死亡之地，解救了灵魂，也释放了幻想中的心魔。镜头切换在喜马拉雅脚下神秘的山石丛林和神灵们的梵语歌唱，观看仿佛经历一场迷幻的宗教体验。
年轻男孩凝视的眼睛是爱情的开始，但这场感情却被一种冥冥之中的巨大力量所注视，影片多以慢镜头将现实画面与内心灵像进行宗教式联结，我们得以看见这对年轻人心中的迷惘与害怕。整部影片以氛围感取胜，演员表演和镜头运动都是有情绪的，譬如人物一对一的侧耳低语、男孩呼吸特写、烟雾缓慢缭绕及旋转仰拍慢镜头，使人感受到宗教带给人的洗礼宁静，而在这份宁静中，我们可以感受到自在的生命与超脱时间的自由。
想起在巴厘岛看过冗长而奇异的神话戏演出，像是印度的《coco》，却强化了彼界的膨胀与侵入。飘渺的羁绊压落在青年爱人的目光当中，神灵边怀以嫉妒，边施以救赎。视听手法如谶语那般迷人，纵深的推轨不失为喧杂的宝莱坞中罕见的清流，欠缺一些变化而已
#2022鹿特丹#除了时长2个半小时可以适当缩减外，其他方面都很完美，描写一对年轻人的爱情命运在印度古代邪灵文化影响下的走向，对印度文化的不熟悉只能理解到这个层面，但是影像拍摄的唯美却令人印象深刻，不管是对人物的特写，对印度神灵的描绘还是空镜中山间的浓雾缭绕，这一切都构成了这部电影最精彩的元素，因为鹿特丹电影节本身的特点就不是聚焦于剧本和故事
8/10#SGIFF22本质是个神话故事，神灵的神秘和压迫感表现得很到位（甚至有些惊悚），遗憾的是当世的校园爱情故事很难承接住如此厚重的框架（导演倒是提到这是用来联系现实的必要基础）P.S.KapilaVenu的梵剧表演实在加分
开头还好，唱着唱着感觉变成传统曲艺宣传片了……
#SGIFF#在一个烂俗的校园爱情故事里面加上乱七八糟的宗教元素就能进鹿特丹竞赛了
