爱与骨气、掰弯直男的故事。别以为老了会更好，孤独终老是常态，相伴是可遇不可求的生活悬念。
老爷子先后用了反间计、空城计、苦肉计、关门捉贼、欲擒故纵、瞒天过海、暗度陈仓、笑里藏刀、釜底抽薪、借刀杀人、美人计，对付鲜肉直男完美指南，机遇比钱难得，然而金狮早已看穿一切
其实是关于古希腊的俄狄浦斯情结。导演很会用柔和的画面和细腻的光线误导观众，各种背影镜头把情绪隐藏得很深。从“恋老症”到“东方男孩”再到“来自远方”，威尼斯究竟是有多喜欢同志老少恋～
同志猎艳的故事，光线和构图自成一派，多段手持摄影，以男主背影聚焦，镜头晃动，焦距有度，静谧中怀有燥郁，不安里寻求舒逸，隐忍而克制，故事并不出彩，节奏也慢半拍，然而主题却值得玩味，爱情亲情的情感交织，内里复杂，外在冷漠，结尾的大转折真是一剂毫无预警拳脚相向般的击打，人和人还能多冷漠
看起来颇像两年前的《东欧少年》，但明显比后者要好。影片讲述了一个中年男人和少年间张力十足的情感拉锯战，试图探讨男性性心理的主题，并将视角投射到“父亲的缺失”对男性成长所造成的阴影上。定焦镜头用得赞，色调画面也极美。（补：看时，主演坐身旁，和小鲜肉握手了呢，没想到就金狮了，醉。）
帕索里尼式的主题，身体、思维如何被金钱、知识驯化，可以说是一次超越年龄、阶层、性向的驯化事件。形式方面非常强调视线的匹配与身体在景框中的位置，二者不断的在调整角色之间的主奴关系。结尾是无可挽回的宿命悲剧。最强力的批判。
21年前的《爱情万岁》显然更高。
放映结束后，导演上来互动，讨论要点如下：1.最后Armando为什么要告发Elder？为了摆脱他，防止感情的进一步复杂化？还是这一切最开始就早有预谋？2.父亲曾经对Armando及其家人做过什么导致其如此仇恨？可能性侵过，因此也影响了其性取向。3.南美电影共同的”父亲缺失“主题，想起了另一部《中央车站》
一开始总觉Armando不值当甚至犯贱——干干净净的生活，非要被一个恶意相向的惯偷Elder钳制。但当最后一幕出现，才觉心术之重。一切谋算都能如此不动声色，要反攻，也要榨得如此干净。只是果报的出现，却并没有太让人快意，即便Elder实在难让人喜欢。
来自远方的第三世界导演的自我修养——如何拍一部合乎标准得奖片给欧洲电影节爸爸交上一份满意的毕业设计作品
叙事极简之后，留下一堆符号，电影节系艺术电影的标准拍法，完全的很漂亮。
北京电影节第一场。白先勇有几篇写老男人对少年迷恋到绝望，尤其是《DANNYBOY》很赞，老人将死，唯有吸纳少年的生猛活气，才能暂时逃避死亡威胁。这部影片清冷老年与野性少年无爱，唯有权力欲望的消涨，大量留白，多近镜特写，有一种逼视感。
最后一幕来自远处几欲动摇的注视，让他成为了男孩从此缺失的“父亲”形象
後座力有點強。一段扭曲關係的微妙變化。一直想起最後男主Armando冷酷決定後，他靜靜躲在旁邊觀看的面容與眼睛。明明動搖有可能愛了，但敵不過早已滿目瘡痍的殘缺靈魂。
谁是送上门的待宰羔羊，谁又是披着羊皮食肉的狼。捕食者在街头寻觅到猎物，用刀把自己割伤。猎物让自己赤裸，却忘记把对方脱光。一场聚焦在老少男人间的情感拉锯，温情而冷酷，你以为这叫感情，其实是父权的嫁接。镜头隐忍克制，故事简洁流畅。少年斗得酣畅，爱得痴狂，用三颗子弹，踉跄跌入情感的网。
这么抓马昆的一个故事这么故作平淡的讲电影哪能只靠隐喻和解读来撑
一场猜不透的权力游戏，身体强势与心理弱势，后劲十足。镜头很沉得住气，每一镜的长度近乎临界，注视良久，看到的都是假象。
[4.0/5.0]「我們以前是同事，現在比較像朋友。」淺焦的簡明示範by委內瑞拉導演LorenzoVigas。
互相闯入他人生活，一出更深刻意味的《东方男孩》。身体、金钱、类似“爱”的情感、身份（阶级差异）的相互纠葛斗争和互相制衡中，生猛无比。可惜人物干瘪，逻辑吊诡，符号意味过于明显，恐同即深柜也就呵呵。金狮虽不至于，但最近这些年下来，又有哪几次金狮是至于的，越来越瞎....三星半。
近期看过最好一片同志电影。这明显是一个政治隐喻电影，大概这就是它捧得金狮的原因。殖民者的弃儿家里有许多美丽的东西，他代表的旧世界生活，迷倒了新世界的街头混混。可他并不想和小动物般的男孩平等的相爱。男孩替他杀死了抛弃他的父亲，他却把男孩举报了。他的真爱是父亲/旧秩序，男孩只能是猎物
