芝加哥当代艺术馆，展览“IWASRAISEDONTHEINTERNET”（Jun23–Oct14,2018）。黄金圣斗士，火影，死神，coser们穿行在都市空间，和建筑空间之间发生了有趣联系（尤其圣斗士，cos冥河就很棒，但是那个体育场-斗兽场之间的连接实在太赞了）很讲究构图的线条，结尾coser们回到日常生活的庸常之中的段落非常动人。有些地方太概念了就比较生硬。
7.0/10现实与虚拟、既有现状的“确定性”与平行宇宙的“可能性”始终是曹斐艺术创作中的一个母题。《角色》中的cosplay二次元世界、《嘻哈》系列中音乐对现实的再造、《谁的乌托邦》电子加工厂中的舞蹈、《人民城寨》中赛博世界的第二人生、《新星》中的NovaCity，均在不同程度上表达出一种对于“虚拟现实”的渴念——无怪乎近年来曹斐直接选择VR与AR作为创作手段。与杀马特类似，cosplay亦是一种抵抗既定编码的策略，一个弱势群体在迷惘中就地取材构筑起的怪异却也别无他法的逃逸的甬道。最后一组镜头中变装青年与现实生活中的父母并置于一幅画面中，具像化地呈现出“虚拟”与“现实”两个世界的碰撞——借用一个对于余秀华诗歌的评价——“日常生活，惊心动魄”，最后依然要回到日常生活，直面庸常与冷峻。
好！略逊《潮汕古惑仔》。
#UCCA#杀马特式的造型拼贴于现代文明之中，两种风格碰撞在一起，形成了一种后现代式的解构感。活泼生动地讲述出了这么一个略带悲伤的当代话题，以及“杀马特之死”的结局。但个人觉得本片对于cosplayer奇观式的展现，未尝不是一种丑化式的表达呢？
古早火影真人版资源露出。
5.25UCCA#曹斐：时代舞台#
想象与现实
cosplayer下班啦
太酷了！！连看了两遍。其实这种表达已经不新鲜了？但还是觉得好酷
除了最后一整组cos和家人以及黄金圣斗士踢足球没太能get到
一种稳固的确定性与超越的可能性的结合，在曹斐的视野下。虚拟的动漫角色承担了这种确切的身份认同，而城市的空间和建筑却在一种抽离的现实外产生了失焦般的多元语义，冥河与斗技场，忍界或人世间，哪里有角色，哪里就有人的生活。
黑鏡第五季第一集
至少有趣
哈哈哈哈哈哈哈
喔...
UCCA曹斐个展。同样的，纪录片才是她的拿手好戏，前半段对造型姿态的展现与后半段回归家庭后的厌世姿态对比强烈，无言，震撼且能触动。
再给妈妈指一下眼睛在哪里？刚刚妈妈没拍到
广东美术馆
3.5
UCCA曹斐个展里最喜欢的一部，有趣，有生命力，城市边缘荒芜的空间可以承载早期Coser想象的自由。
