一部死气沉沉的元电影，一位年轻导演自以为是的哲思。
武汉，一个即使导演讲不清拍不好，但他本身仍然充满说服力的城市，而此片狡猾之处就是本来就不想拍好，日记不成文，花絮溜成了正片，李珞离开了加拿大，观众忘记了剧情。
李珞所有片子里面我唯一谈得上喜欢的一部片子，水的影像表达也许就是这样如浪一般重重复复，但每次都会发生微妙的改变。罗兰巴特把暗室变为明室乃是要将如炼金术一般的显影变为可见，李珞要把隐藏的影像生成过程重新曝光，让人非常感动，片子也因其在时间中的生长性而看起来生生不息，让人爱不释手。
最后那封信挺有新意
人能不能一次踏入同一条河流的可能性
画着花的搪瓷碗，日夜奔流的长江，情感如轻风拂面，记忆有水而粘稠
穿过树林和高速公路我们一起去游泳河底的水草很厚重复剪辑的歧义像头顶掠过的船想起午饭的时候你说不要再踏进河流那天正下雨你骑着自行车一艘船驶过码头一九几几年？
大玩纪录、实验、和剧情的界限。想到了香坦阿克曼家书电影。剪辑给影像赋予的属性和含义，父亲的记忆与李珞的童年回忆与长江和武汉缠绕着。较《动物园》摄影上更注重，对想法控制能力也更强，整体更多了几分趣味。最后加入了父亲建议这段，我认为想讲电影内在语言的破坏与重建。也是思考当代影像的未来
问题还是虚构的层面不足就很容易划向为诗意而诗意
那些有着明显bug的“情境再现”，在李珞的拼贴中，成为了不精确的难以穷究的记忆，而父亲的“纠错”即再次印证记忆的可疑。河流、父亲、家族、我，在记忆中串联，构成了超越血缘关系的血脉书写。
看过这部更是有趣了，大段回忆的拙劣重现、以及各种画面与对白错位的方式，模仿出了一种真实的回首往昔时的无意识洗脑，搬出父亲的质疑又能有趣的将主观设置进行对比或消除？
我，父亲，父亲的父亲，不停上岸，攀上同样的阶梯。
3.5@jfbook是让我也想再大点以后...给mama拍的电影呢
记忆有水而粘稠
连块肉丁都难找见的素片。海归导演在形式语言的探索上有着特别的偏好。我很怀疑所谓灵感和偶发的靠谱，不过放在国内看其结构还是挺特别。
很喜欢，可以说是非常喜欢
情感比形式轻
李珞真是个天才！太太太太太有意思了。雨衣里的小孩。雨滴落在湖面像跳跃的霉斑。父亲。
李导很私人的一部电影，很喜欢重复出现的从自行车雨衣底下拍的镜头，让我想起了小时候父亲送我上幼儿园的场景。
今年我最喜欢的独立电影
