虽然意呆利电影总是看得我头脑发昏，但是这集总是看不腻，听了一天的片尾曲，开了一天的FB,今年最冷的第一天里特别怀念小剧场里那个不知道怎么聊高达的高老师，还有那个待着的时候特别嫌弃的小岛@PulpChris@胡禾禾Maeve
此篇的名称是引用安得雷马尔罗的著作《绝对的货币》。超越时代的声音，绝对的价值，绝对的货币。影片从记录20世纪萨拉热窝冲突的角度对19世纪的历史事件进行了批判。电影的产生是在摄影之后，那么摄影之父玛内是不是也就是电影之父呢？戈达尔带着我们搭上1942年的列车，寻找永远不会消失的过去
别对电影的起源追根溯源了电影诞生于1985年12月28日
电影是现代绘画，是为了思考，而思考者是孤独的。电影朝向言语、思想的形式迈进。极力赞扬意大利电影，因它具有诗歌首要的品质——抵抗，抵抗侵略和庸常，将影像化为诗句以表达。里程碑是寻找身份认同的《罗马，不设防的城市》。美、英、德片躺枪，电影的艺术价值和多样化湮灭于美式商业片。
#BFI#SightandSoundGreatestFilmsofAllTime2022。看哭的一章，戈达尔变成了一个思考者，把矛头指向了政府，提出了历史认同的一点，全欧洲的政府犯下了罪，而其中又出现“鹰”。这部分影片更多的提及了政治和制片人导向剧本的问题。他陷入了沉思，与其说沉思，不如说是陷入痛苦，而他在结尾给出了答案，以极强的缅怀感提及了伟大的意大利导演们，罗西里尼，维斯康蒂，安东尼奥尼和费里尼，以纾缓的配乐搭配着他们的作品，实在是太好哭了。后四部分一起放送，能记住的不多，有时间需要再看一遍！
人類歷史是個思想複雜化的過程，是個微笑與意義逐漸分離的過程；“從莫奈開始，繪畫向著語言邁進”，電影正是出現在這樣一個節點。將聲畫分離擡升到但丁維吉爾的語言又圖像直接表達的程度是不中肯的中肯。但不能是必然而然的中肯，因爲雖然不知道新現實主義爲何在意大利爆發，卻知道他們沒有太多文化。最後的圖像屬於帕索裏尼。一種思想，在他那裏成形。本質上以電影史講藝術史（也就是人類史），剛開始“可能的歷史”“它自己就是它自己的歷史”都是刷現代藝術的花槍。
很好玩。偶看到了三生计、雾码头、马太福音。罗马不设防的都市。。还要仔细再找找还有哪些漏网之鱼。。
20世纪历史，意大利电影，结尾音乐好听。戈达尔对帕索里尼还是爱的。开头戈达尔一段独白，五星奉上。目前看来3A是《电影史》中最好的
视觉冲击，蒙太奇实验。最后那段意大利歌曲配上意大利新现实主义众多电影片段，真正体现了戈达尔作为一个影迷对于电影的热爱。
SIFF@影城；电影是什么？什么都不是。对各国电影的吐槽，贬好莱坞，盛赞意大利的歌曲真好听，你们看疙瘩温情起来也能这么美。
1942年的列车，开往奥斯维辛。俄罗斯人拍摄殉难电影，美国人拍摄商业电影，英国人在电影里做了他们所做的-一贯都不做，德国人没有电影，不再有电影。而意大利人脱下制服，用电影找回了自己，重获了直视自己国家的权利，伟大的意大利电影。震颤灵魂，片尾动情至深。
1.在戈达尔的纪录片里被意大利的电影感动了，很神奇；2.德国人没有电影；3.内在现实比整个宇宙都要细腻；4.电影是什么？电影能做什么？
最煽情的一章，确实也被感动到了。过去从来没有死去，过去甚至都不曾离去。
戈达尔影史课ppt/vlog，3A-“绝对的货币”。探讨电影与战争、罪行这些历史议题的关系。朗诵了一段雨果痛斥欧洲各国政府对正发生的杀戮视而不见的文字，配了一些新闻画面（有波斯尼亚战争）。戈达尔对电影在大写历史面前的无能为力显然是悲观的。然后他指出法国在二战期间虽然也有表现抵抗的电影，但真正“抵抗”了美国对电影界的占领的电影只有一部——《罗马，不设防的城市》，罗西里尼为意大利挽尊了。只有意大利电影达到了"unepenséequiforme/uneformequipense"的境界。然后便配着意大利歌曲热情赞颂了意大利电影：罗西里尼德西卡安东尼奥尼帕索里尼费里尼维斯康蒂…感觉每年5区那几家电影院搞什么意大利电影回顾的片目全给拿出来放了一遍，最后结束在《大鸟和小鸟》里那只乌鸦身上。
22fév2020,àlaCinémathèquefrançaise,#戈达尔回顾展#这部分主要解读电影的思想形式，由马奈开启的现代绘画对电影产生的影响；引用了意大利新现实主义电影的影像，肯定人民所创造的文明，批判了专制的黑暗；认为电影有直视国家权力的功能，最终提出“诗歌的语言将超越图像”（而导演自80年代末也践行着这一创作理念）。
疙瘩终于开始正经讲点东西了，更重要的是，真的收获了一些东西
VIVAL'ITALIA
2022最后冲业绩补标系列//【40年至45年，意大利人在对抗美国人侵占电影及千篇一律的电影拍摄手法，他们脱去制服，重获直视自己国家的权利；俄罗斯人拍殉难电影；美国人拍商业电影；英国人在电影里做了他们一贯所做的——什么都不做；德国人没有电影，不再有电影；法国人拍了西尔维亚与幽灵……然后它们全都因迎来斯皮尔伯格而不复存在。意大利电影是如何变得如此伟大的？因为从罗西里尼到维斯康蒂，从安东尼奥尼到费里尼，没有丝毫和影像一起编辑过的声音。在梦中，奥维德与维吉尔的语言，但丁和莱奥帕迪的语言，进入了影像。】终于能看懂的一趴。。最后一段的影像混剪实在是太动人了🥺
《绝对的货币》，取题自马尔罗。这次你必须考虑到一个绝对的条件：你必须付钱
《电影史-3A绝对的货币》。片中最灵魂的三问三答:“——电影是什么？——什么都不是!——它想要什么？——一切!——它能做什么？——某件事!”这一篇上来先是讽刺了所有创造战争与苦难的恶人，然后慢慢告诉你这些恶人干了什么，为此应怎样，而这一切都与“货币”，也就是资本有关!这篇虽激进，但又是最柔和的一篇，是戈达尔少有的柔情，他诉说着苦难，为受难者而感伤。
