现在已很难想象，东德初期也有这样形式上如此大胆、内容上如此坦诚的作品，几乎连接起新浪潮和新现实主义的电影技法。“天空”一词与城市之间有着密切的关联，而这个词显然蕴含的认识论上的隐喻义又将心理层面引入城市图景。于是影像里常常出现的分裂图像不仅指涉男女主和东西德，更代表了女主自己世界的矛盾。康拉德·沃尔夫对克里斯塔·沃尔夫的改编正确地保留了倒叙这一回忆的框架，这个框架内的哈勒彰显着女主角在意识形态上的挣扎。她最后的回归因而不能算其信仰的胜利，影片终于一种阶段性的圆满上，但保留着一种反思性的未完成态。
基本还是现实主义拍摄思路，但是镜头语言有些展现女主心境的空镜。开篇已经是女主拒绝跟男友去西德，留在东德躺在床上很郁闷的状态，然后开始讲她和男主是怎么走到今天这个地步的！黑白影像，女主跟男主来到大城市，男主做化工，女主进车间！女主发现勤勤恳恳的老工人被人设计，不再受重视；有点儿新工作思路会遇到很大的阻挠，原来他们也搞生产大练兵。男主父亲就是设计陷害老工人的人。男主的工作也因为创新受到了极大的阻挠！最后，男主思考再三，选择到西德，过着工作创意被人采纳的轻松的资本主义生活。女主在跟男主聚会后还是选择了回到东德，并且她不后悔，感觉这个结局多半是审查后的版本！由两个在屋顶玻璃暖房同居的小青年入手，展现了东德的僵化官僚之风构陷，社会主义的优越性全然看不到，反而看到的是对普通人的困扰，非常有煽动性！
看了40分钟，就不敢再看了。黑白电影有种直击人心的力量，太真实
这片子略显沉闷了点但耐心看下来还是很有意思厂工女主与西逃的化学家男友的故事和前后包裹中间闪回的叙述都没有多么特别但音画的处理方式非常细腻尤其充分运用了宽银幕的特征来塑造银幕空间内的叙述与象征展开从开头的裂屏到穿越城市其中河水占2/3的一场工厂里推轨呈现工人的长镜头和大量人物在运动前后景之中的动静交错都在寻找一种连续性城市影像语言用以对抗破碎的商业化的西德的消费影像（在最末到达西德的段落尤其显著导演更是配上了汽车喇叭的噪音）在中产阶级男主家中吃饭的女主总是因为其父母的发言而惊诧但又同时不知所措而在每每由对称行道树引导的工厂段落女主则陷入另一种迷茫。男女主的玻璃阁楼很有意思里面渗透着对城市景观的憧憬与自我封存的担忧它既是一个大型景观屏幕又是一座水晶棺材。在早期电影后少有的工人段落很有意
摄影太赞。
一边刷网页一边看，看过留脚印。摄影清且隽，未能逾想像
2014.08.28
与历史渗透的情感戏
好的又是一部年龄比我爸都大的电影
2018/06/02。歌德學院和啟明出版社辦的放映會活動，英文字幕有看沒懂，配上意識流的電影，太折磨人了。
细主要缺陷是老套表演
一下子就会忘掉的电影诉诸于价值的举动都失败了
[3.5/5.0]https://www.facebook.com/shelookslikeayoungmonicavitti/photos/a.273728509411188.62058.186895204761186/515640128553357/?type=3&theater幹原來我早看過這片的劇照了。
开头蒙太奇太多，我又容易脸盲，导致进入剧情很慢。不少对话/旁白都带有哲学思辨色彩，摄影和音乐也相当出色，值得一看。
喜欢提灯那段！@古天乐戏院
会再看
三星半，电影传送门字幕组出品。东德寥寥几部出名的电影，新浪潮模仿之作
终于看完这部心心念念的东德电影，让人惊讶的是，虽然原著是非常典型的社会主义主旋律，影片却是和西德同期电影相似的风格，除了避无可避的地方并没有很多主旋律说教。导演镜头下所拍出的是一个忧伤的德国，不分东西，每个人都被铁幕和政治所困惑，而他所给出的答案是回到东德，接受一个更为平等，更关心每个人的社会，而不是一生下来一切就已注定的“自由”社会。另一个值得一提的地方是电影中潜意识下对女性的性化，Rita几乎被所有男性轻浮的对待，女性似乎只是男性的附庸而不是具有独立意识的个体，结尾回归东德也更像是在两个男性（男友与Vaterland/父国）中做出选择，她对东德的爱胜过了对男友的爱，而非所呈现的独立意识幻象。在经历过西柏林繁华后的回归也成了对未来的许诺——女性会留在这里，为东德繁衍后代。
全景阁楼看外面的城市雨和灯塔男女主常去的河边都很好看灯塔那场戏很有韵味为了校对看完小说又回来看了一遍看到最后有点感动文本真好电影有很多信息没拍出来单看电影还是有些地方会不明白还是想说灯塔那场戏真好看光影氛围也是体现了男主当时的心理状态
17.6.19下雨困没字幕心情并不怎么好的一节课
