#2023EFM#奇遇单元入围。（和周浩的《孤注》可以对比来看）初看以为是个贾法帕纳西式的喊话片，结果越看越有趣，导演找来各种流亡海外的伊朗人来“搬演”审讯场景，越玩越大，“揭示人内心的幽暗”。尤其是跟戛纳影后阿布拉希米那段，简直就是个规训与惩罚的S&M游戏，但更妙的是阿布拉希米居然开始抢夺影片叙事权，句句诛心，把导演问得哑口无言，批得连滚带爬（这段在性别叙事上也很先进）。籍此，影片也终于摸到了讨论电影伦理和影像哲学的高度。真心说这个片子里阿布拉希米的表演比《圣蛛》好五倍十倍五十倍，这才是戛纳影后水准！导演要是再放开点这片主竞赛一点问题都没有！若不是中间有一段实在是太脱线一个五星妥妥的！【#年度名场面：阿布拉希米和导演搬演审讯（楼梯段）#】#年度佳作候选#
從ZarAmirEbrahimi出場後電影開始變得有趣，逐項脫離紀錄片的初始構想往更高層次的方向發展，我很喜歡這種意料之外的交互實驗
#VisionsduRéel2023#33Berlinale73Encounters4/5
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痛哭致敬
但是，我要说，女主演通过这部电影仿佛完成了《圣蛛》之后的某种角色意义上的延续，这种延续将持续追问着每一个试图厘清的人：难道我所做的一切都必然是一种徒劳吗？
#2023Berlinale
#Berlinale奇遇伊朗版《列夫•朗道》
我们到底该如何面对自己经历过的苦难？—心里纪录片真正该有的模样不对失控延展的空间和程度做任何的限制用审问的形式把自我审讯的恐惧展现在屏幕上
Ebrahimi的演出太震撼
刑讯折磨场景的连环嵌套，本质上是一场导演与演员之间权力关系的倒转实验，由创作理想的规训，转换为世俗强权的凌压。中途审问话题转到作品的时候，能量一度削弱，演员濒临崩溃的状态得以显现，然而这种状态在当下也是充满疑惑性的，直到扎拉搬出自己的故事，倾诉和演绎的价值才得以补全。伊朗电影能够诞生如此奇特的“碎镜现实”风格，与其尖锐的社会现实密不可分
文本化的纪录片。结尾处情绪的积累在那爆发
能站在这种交互模式里探讨是大胆的，就像在当事人的创伤口又撒盐了~
毫无疑问是一部让人大受震撼的电影。原本以为只是通过模拟暴力式的讯问过程来反应伊朗灰暗现实的控诉电影，但随着《圣蛛》女主扎拉·阿米尔·阿布拉希米带着她自己真实的故事与情感强势侵入之后，整个故事的立意瞬间被拔高。我们得以一种全新的视角来审视整部影片：参与这部影片的所有人真的能从这种半虚半实的影像中全身而退吗？这样的影片真的能使那些讯问者们发现自己所做事情的正义与否吗？我们最大的敌人真的就是那种我们心中所认为的“不公”吗？
