套用了尼采的书名借用了教育的形式，属于高达研究的必看片目，打开高达的正确方式；其中最重要的是高达详细地、开诚布公地讲述了自己对于影像声音的蒙太奇式科学观理解，但凡要彻底地自由地理解影像就要把影像中所有的基本原素全部拆分进行提取和凝练，最后转化形成相对独立又互相关联的抽象概念。
在极简主义的黑屋中，莱奥德和贝尔托不仅在“制作”电影，未尝也不是在观看：为被封锁的图像默哀，无声以纪念逝去的声音。
在时间与空间中划出这个沉默的字词，这或许是是电影史上对图像与声音关系最自觉、最科学的一次探索，爆炸般的旁征博引将第一世界的资产阶级文化产品、第三世界的严酷影像及巴黎街头的平常景观以严谨的结构排列组合并耦合于一道，将图像从其原来的电影中剥离出来，对图像进行一次独立的考察，戈达尔显然意识到在一个资本主义制度篡夺的世界中，所谓自由表达的“作者”早已死去，唯有拼凑资产阶级生产出的文化垃圾才可完成某种完整的，不受束缚的表达，迎来绝对自由的图像与声音，这便不再是居于象牙塔的脱节式创作，音响、电视、电影、报纸、广告、杂志，戈达尔通过角色（意识形态的符号）发表的直接评论，以涂鸦写下批判文化景观的话语，连缀成句，从而穿梭于媒介的“此处与彼处”。2022.10.26
每次看戈达尔的电影都会产生“还有这种操作？？？”的想法，这部竟然让里奥和贝尔托两个人在黑屋子里唠嗑然后和新闻录音剪辑在一起就完成了对影像和68的质问。当然内容真的好满很多地方可能要重新看下才行。这也是戈达尔电影的魔力所在，随着时间的推移、阅历的增加，每次看都有新认识#修复版
8.5；先知
三星半。有非常喜欢的瞬间，也有极度沉闷的片段。
两人所处的空间其实就是一个剥离图像的空间，它本身就是与对话中的时间和白天要做的事件相对立。要做的是通过在一个剥离时间剥离图像的原点，通过言语和声画的组合，来去分析图像和声音的关系。而不是部成功的电影应该就是二者这间的断裂是天然存在难以在拆解后重建...?
很符合一些基本期待。诵读文本，对诵读动作过程的考察，如何发出声音、如何与影像素材构成此起彼伏的协奏。人物倒是给了个里维特式的设定，但状态没有展开
古来大湿皆穿越！开篇即用巴赫a小调小提琴协奏曲第一乐章是我对它印象深刻的原因之一；深受盖伊德波影响的解构式ppt影像为原因之二…………
就像DVD封面写的一样,这的确是戈达尔(至少在我看过的几部里)最自觉的一部电影.
聲音和畫面的對應，靜態與動態的影像，註解，遊戲般對詞語的反應，煙圈飄進黑暗空中。獲取靈感許多！0522SAC
经专家分析，有些观众观看频率过高的插图会诱发癫痫症状......
我一直挺想做个抽象的人，现在能力不够不能抽人，只能被抽。一个半小时的电影看了两个半小时，和同学叽叽喳喳了很久，还是理解不了许多概念。不过暂停键有时候真是个好东西，让看电影变得像读书一样，很有意思。
“这不是那种必须拍的电影，但假如我们有电影要拍，这是必经之路。”
很少有如此自指的电影了吧，台词就是“这部电影失败了。”
爱祢儿在影片中被假定位于镜外，她也许是观众的替身。《快乐的知识》中戈达尔借助“新兴”的电视访谈节目的形式将人物置于黑色而不确定的空间，电子音的介入似乎这是一部科幻电影，也许并不是。甚至不是卢梭，而是马克思主义的解构主义，第三阶段对所有类型的自我定义，这是一部失败的电影吗？
«Uneminutedesilence-imagepourtouteslesimagesabsentes,imagescensurées,imagesprostituées,imagescritiquées,imagesdévoyées,imagesenculées,imagesmatraquéespartouslesgouvernementsdetouteslestélévisionsettouslescinémasoccidentalisés,quifontrimerinformationetrépression,ordureetculture.»(JLG)后MasterclassdeJamesIvory
感觉当代的大家看这部戏看不懂是完全正常的，我们所处的图像及音响环境都同上世纪六十年代末完全不同。这种可以说完全抽离了内容（内容的满溢正说明其抽离的本质）的形式主义电影，借无数正面无效极左言论深入敌人大后方；快意电影也快意恩仇了。真的很难去概括式分析戈达尔，四个时代远远不足以划分他的创作阶段；但若不概括，写长评的内容也稍显不足……（或许只是给自己找不想拉片的理由🥲🥲🥲）
#GIFF1工人阶级是时候得到一波大清洗了，要不然他们都不知道自己是怎么睡着的了
[要爱的女人]里戈达尔来不及拍完的东西，语言、交流、知识、课程、灌输、侵略、暴力……那个五月对于电影、对于戈达尔，究竟有多深刻的影响，恐怕用语言是永远无法表达了。
